è una performer pop che ridefinisce i confini della musica tradizionale, utilizzando il corpo come linguaggio principale e il movimento come estensione della voce. La sua presenza scenica si costruisce su una seduzione controllata, dove ogni gesto diventa parte integrante della narrazione artistica. Più che spiegare, la sua musica attrae, mentre la sua immagine non chiede attenzione ma la impone con naturalezza.
L’uso della lingua italiana non rappresenta un limite, ma si trasforma in materia sonora: un elemento ritmico e sensuale impiegato come atmosfera e suggestione piuttosto che come racconto. Il suo progetto si colloca all’incrocio tra pop, moda e performance, in cui ogni uscita non è concepita come semplice prodotto musicale, ma come un’apparizione studiata e coerente all’interno di un’identità visiva precisa.
“Mood Fresh” rappresenta la prima espressione concreta di questo universo artistico: un lavoro raffinato, intimo e pensato per una dimensione club, caratterizzato da una ricerca estetica essenziale e misurata. Non si tratta di un debutto in cerca di conferme, ma di una dichiarazione d’identità chiara e autonoma.
Il progetto di Lady Naima è definito artisticamente e guidato in modo indipendente, con l’obiettivo di costruire nel tempo una figura iconica di respiro internazionale. Lontana dalle logiche delle tendenze, la sua ricerca si fonda sulla creazione di tensione, sul valore dello spazio e sull’attesa, trasformando il pop in un rituale e la seduzione in un atto consapevole di controllo.
Cos’è per te l’arte?
Per me è il mio tutto, il mio benessere e il modo di comunicare agli altri messaggi importanti, emozioni, sensazioni e anche allegria…
In che modo hai costruito nel tempo il linguaggio del corpo come principale mezzo espressivo della tua identità artistica?
Già avevo una mia identità che però è stata leggermente modificata e modernizzata da due miei cari amici stilisti di Milano: ovviamente deriva dal mio genere musicale e da ciò che mi appassiona.
Quanto è importante per te il controllo nella seduzione scenica e dove si colloca il confine tra spontaneità e costruzione?
Sia il tempo che l attesa servono proprio per la costruzione del personaggio anche sé molte cose mi risultano spontanee perché sono già io così: non del tutto costruita ma il più reale possibile secondo i miei canoni.
Come nasce l’idea di utilizzare la lingua italiana più come suono e atmosfera che come narrazione?
Perché la lingua italiana piace molto all’estero, è orecchiabile e si adatta a vari stili musicali anche se ho scritto brani non ancora usciti che avranno un ritornello in inglese perché a mio parere l inglese dà un senso di maggior energia.
“Mood Fresh” rappresenta una dichiarazione di identità: quali elementi lo rendono il punto di partenza del tuo universo artistico?
Elementi di energia, divertimento, felicità, libertà, e tutto ciò che fa stare bene e toglie la tristezza.
Quanto conta per te la coerenza visiva tra musica, immagine e performance nella costruzione del tuo progetto?
Per me conta moltissimo!
L unione di tutti questi elementi serve per il coinvolgimento delle persone soprattutto nei tour musicali, esattamente come ha fatto Lady Gaga.
Il tuo lavoro si colloca tra pop, moda e performance: quale di questi ambiti senti più vicino o sono inscindibili?
Il mio progetto prevede che ci sia non solo la musica ma l arte in sé , lo spettacolo, in tutta la sua performance in base anche alle altre mie conoscenze artistiche.
Che tipo di esperienza desideri far vivere al pubblico durante le tue performance?
Comunicazione, empatia e coinvolgimento mentale assoluto come se per quell’ attimo staccassero la testa dalla vita reale per entrare in una sorta di estasi o atmosfera surreale per stare meglio e anche se per poco, non pensare alle difficoltà del vivere oggi.
In un panorama spesso guidato dalle tendenze, cosa significa per te scegliere di non seguirle?
Già è difficile che segua le tendenze, mi piace molto distinguermi da tutto e tutti anche nel mio carattere e modo di essere perché credo che la “novità” piaccia molto di più!
Qual è il ruolo del tempo e dell’attesa nella costruzione della tua estetica e della tua presenza?
Sia il tempo che l attesa servono proprio per la costruzione del personaggio anche sé molte cose mi risultano spontanee perché sono già io così: non del tutto costruita ma il più reale possibile secondo i miei canoni.
Guardando al futuro, come immagini l’evoluzione della tua figura artistica a livello internazionale?
In futuro spero di entrare in un’etichetta discografica importante che mi porti anche all’estero perché adoro poter approcciare anche con persone di altre nazioni e costruire legami non solo di lavoro ma per conoscere la loro cultura, il loro modo di vivere, come un forte abbraccio con il mondo intero.
Descriviti in tre parole.
Dinamica, solare, divertente.
